1994年，柳州被列为国家级历史文化名城。从此，我们欣慰地看到，更多的民众乐意翻阅自己身处的这座古城的历史文化，而不仅仅是文化领域内的学者；更多的历史古迹被修旧如旧，而没有被城市的开发建设所毁；更多的文化、体育场馆拔地而起，而不仅仅是一座功能极不齐全的文化艺术中心。显然，人类现代文明在赋予历史文化以新的内涵的同时，也引领了人们精神上的追求。然而，随着精神追求的升级，柳州的文化氛围似乎已经跟不上人们的文化需求。仅就艺术而言，能给广大民众欣赏到的艺术门类过于匮乏。更为遗憾的是，一座国家级的历史文化名城，竟然没有一座专业的美术馆。

美术，是最古老的艺术门类之一，它伴随着人类的文明，经历了漫长的发展历程，在一定程度上，记录了人类文明的发展进程，是一个国家、一个地域或一个民族的文化中不可或缺的重要组成部分。

早在1913年，就职于民国政府教育部的鲁迅就曾为教育部起草了一份《拟播布美术意见书》，明确提出建立美术馆和美术展览会的意向。1917年，蔡元培在其著名的《以美育代宗教说》的演讲中也曾说过“美术馆就是要把人类的精神财富公之于众，为人们提供一个共享的场所”。徐悲鸿对建立美术馆的渴望更是持之已久，他还在法国留学是就对自己的国人说：“国家唯一奖励美术之道，乃在设立美术馆”。可见，美术馆在这些仁人智士的眼中，象征着国家和民族的尊严，担负则传承文化的责任，更是大众获得精神食粮的重要渠道。

柳州自古人文荟萃，文脉悠长，系古人类“柳江人”的发祥之地，距今一有五万年。历史不谓不厚。至于风景，唐代文圣柳宗元有“岭树重遮千里目，江流曲似九回肠”之绝唱；明代文人王启元有“柳州山川甲天下”之评价。如此山川如此人文，所以柳州画家辈出。当代国内美术界的名家中，从早年成就卓著的涂克，到现时享誉国内的何纬仁、申少君、柒万里、黄菁、黄超成、曾立、蔡智、何镇海、覃继刚、刘新、唐勤，等等，均出自柳州。当今的柳州，美术人才层出不穷，画种门类齐全，小规模群体美术活动十分活跃。然而他们的成绩却很少被广大民众所感受，主要原因就是没能如蔡元培所说“把人类的精神财富公之于众”，而核心问题在于没能“为人们提供一个共享的场所”，也就是没有专业的美术馆。

一座城市没有美术馆，总会让人感受到这座城市的文化有所缺失。因为在当代，美术馆早已在民众的心灵深处，被认定为一座城市的文化的名片。

在当代艺术活动和现代人类社会的生活中，美术馆究竟可以在一座城市里起到哪些作用？就此我进行过比较充分的研究和探讨，我以为，至少有以下几点：

1.将学术研究提升到一个新的高度。美术馆是与现、当代艺术联系最紧密的学术机构。因此，它的研究课题应以现、当代艺术的发展为主轴，密切结合现、当代艺术的发展现状展开自己的研究课题。同时，也包括对自身课题的研究（即美术馆学的研究）。它的研究成果应该直接影响到它在学术活动方面的一系列重大决策，如收藏方向、展览策划、对外交流等等。

2.定期举办常规性展览和学术活动，在满足大众的精神需求的基础上，推动当代艺术的发展。

3.在现代社会生活中的教育、审美、休闲功能，以美育提升人性，与社会形成良性互动关系。美术馆不仅要为观众提供展览，而且要使美术馆成为休闲的场所，为观众提供更多参观展览以外的方便，从而使美术馆成为一个更加人性化的场所。还可以为儿童的“美术馆教育”提供便利，以补充学校美育之不足。

4.通过自身建设，逐步发展成为一个有系统的、开放的、学术化的文化机构。

通过以上分析，可以清楚地看到，美术馆所能起到的作用正是目前柳州的文化所缺失的部分。柳州既是一座国家级的历史文化名城，就有责任通过美术馆传承文化。我认为，在柳州建立美术馆，已经到了迫在眉睫的时候了。因此我建议：

1.组织相关的专业性考察调研；

2.筹备在柳州市建立一座专业的美术馆。